Transmission Audio 2.19 con Los Voluble
Los Voluble en Transmission Audio 2.19: agitación audiovisual desde el Polígono San Pablo
En el episodio 2.19 de Transmission Audio, recibimos a Los Voluble, el dúo formado por los hermanos Benito Jiménez (1977) y Pedro Jiménez (1981), una de las propuestas más singulares del audiovisual actual, transitando entre el live cinema y el video de remezcla política. Con raíces familiares en Gerena y El Viso del Alcor y una infancia marcada por el Polígono San Pablo de Sevilla, Los Voluble llevan más de dos décadas cruzando el flamenco con la electrónica, el archivo audiovisual y la crítica social.
De Zemos98 al breakbeat: los orígenes de una mirada cruzada
El barrio obrero donde crecieron los hermanos Jiménez, producto del desarrollismo urbano tardofranquista, fue el laboratorio involuntario de su estética: mientras la radio del autobús propagaba flamenco clásico, el walkman introducía breakbeat y techno. Esa convivencia de códigos —lo popular y lo electrónico, lo oral y lo digital— es la semilla de toda su obra posterior. Hijos de un histórico militante de Izquierda Unida e Iniciativa del Pueblo Andaluz en El Viso del Alcor, asimilaron desde niños la cultura asamblearia, algo que explica el compromiso político explícito de cada uno de sus espectáculos.
Su vínculo con ZEMOS98, la cooperativa de gestión cultural sevillana centrada en la mediación crítica y la circulación abierta de saberes, resultó decisivo para consolidar su método: convertir el directo audiovisual en un dispositivo de fricción, no de contemplación pasiva.
Una filosofía: el archivo como material vivo
Los Voluble trabajan con el archivo —televisión, grabaciones domésticas, noticiarios, cámaras de vigilancia— como una fuente maleable, nunca como una reliquia. Su dispositivo técnico ha evolucionado desde las mesas de mezcla analógicas de más de cuatro metros, monitores CRT y cintas VHS de sus primeros directos, hasta el procesamiento digital actual, sin perder esa textura física y el “error” como parte del lenguaje.
Su defensa de la cultura libre tiene una base conceptual concreta: sostienen que el flamenco, por su propia naturaleza oral, es un arte de copia y remezcla comunitaria, lo que choca frontalmente con el purismo académico que lo convierte en reliquia intocable. Por eso alojan buena parte de su archivo en plataformas como Archive.org bajo licencias Creative Commons, como resistencia directa frente a la censura algorítmica que sufren en plataformas como YouTube por el uso de material protegido.
Del laboratorio al escenario: hitos de una trayectoria
Su itinerario de directos traza una evolución clara, desde la investigación formal hasta la crítica institucional:
- DEF – DiálogosElectroFlamencos (2012), con Raúl Cantizano y Santi Barber (bulos.net), como laboratorio pedagógico contra la ortodoxia flamenca.
- Raverdial (2015), estrenado en Sónar de Día Barcelona junto a Niño de Elche, Raúl Cantizano y Pablo Peña (Fiera/Pony Bravo): una homología entre la rave del norte de Europa y la fiesta de verdiales malagueña como formas de ocupación no autorizada del espacio público. Se editó en 2016 en un USB numerado de 300 copias, grabado en Estudio La Mina y masterizado por Cem Oral.
- Borderhack (2016), sobre la necropolítica migratoria en el Mediterráneo, con imágenes de cámaras térmicas de vigilancia y discursos institucionales europeos, exhibido en la Feria del Libro Anarquista de Sevilla y en Finlandia.
- El 92 cava con todo (2022), comisariado por José Luis Espejo para el Museo Reina Sofía, que deconstruye el espejismo modernizador de la Expo 92 de Sevilla.
- JALEO IS A CRIME (2022), segunda entrega de su trilogía sobre la fiesta y la criminalización del cuerpo popular, estrenada en la Bienal de Flamenco de Sevilla.
- La Voz de Alarma (2025), cierre de esa trilogía, centrada en la necropolítica algorítmica, el racismo institucional y las raíces afrodescendientes del flamenco.
- Democracia Total (2026), su proyecto multidisciplinar más ambicioso, con Juan Luis Matilla, Laura Morales y Teresa Garzón, estrenado en el Festival Tachán de Madrid y llevado al MACBA dentro del Festival Grec, que interpela la memoria oficial de la Transición cincuenta años después de la muerte de Franco.
Colaboraciones y censura institucional
Además de su producción propia, Los Voluble han firmado videoclips y piezas visuales para Pony Bravo, Califato 3/4 y María José Llergo, y han colaborado en artes vivas con Rocío Molina y con el montaje coreográfico Cuatro Jinetes de Mucha Muchacha. Su trayectoria no ha estado exenta de fricción: actuaciones canceladas por declaraciones críticas en escena, retirada de pantallas por el uso de imágenes del 11-S, y restricciones de contenido en representaciones oficiales del Estado, como su paso por el Pabellón de España en la Expo de Dubái.
Qué encontrarás en este episodio
En esta conversación con Transmission Audio, Los Voluble repasan su metodología de remezcla en directo, el papel del archivo como herramienta política, su relación con el flamenco como arte de dominio público y el proceso creativo detrás de su proyecto más reciente, Democracia Total. Un episodio imprescindible para entender cómo el live cinema y el political remix video pueden convertirse en herramientas de agitación cultural desde la periferia andaluza.
Preguntas frecuentes
¿Quiénes son Los Voluble? Los Voluble es el dúo de agitación audiovisual formado por los hermanos sevillanos Benito y Pedro Jiménez, especializados en remezcla política, live cinema y folclore digital.
¿Qué es el “political remix video” que practican Los Voluble? Es una técnica de remezcla audiovisual en directo que combina archivo mediático, folclore y crítica social para desmontar relatos oficiales de poder.
¿Cuál es el proyecto más reciente de Los Voluble? Democracia Total (2026), un espectáculo de coreografía expandida que reflexiona sobre la memoria de la Transición española cincuenta años después de la muerte de Franco.
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